Fantasía lusitana

Documentales

Fantasia Lusitana (en portugués sin acento en la i, pero se pronuncia como si lo tuviese) es un documental de 2010. Se realizó a partir de imágenes de archivo y se centra en el Portugal de la Segunda Guerra Mundial; o, más exactamente, en el contraste entre la imagen de un país pacífico y neutral, creada por la propaganda estatal, y la evidencia de un gobierno que simpatizaba con el alemán, el italiano y el español, que preparaba Lisboa para defenderse de los ataques aéreos, que restringía a la población el acceso a alimentos y bienes esenciales, y que veía a millares de personas llegar a sus puertos para tratar de salir de Europa.

Aunque su narrativa es irregular y adolece de demasiados vacíos, y aunque no está disponible (o yo no he conseguido localizar) una versión subtitulada en español, creo que merece la pena asomarse a esta película y contemplar con atención siquiera algún fragmento, especialmente a partir del minuto 34.

Las voces en off de Hanna Schygulla, Rudiger Vogler y Christian Patey leen textos de Erika Mann, Alfred Döblin y Antoine de Saint-Exupéry (la hija de Thomas Mann, el autor de Berlin Alexanderplatz y el de El principito) mientras se suceden las imágenes de una Lisboa casi irreconocible, con calles plagadas de personas, cafés atestados y colas infinitas. Los refugiados, en su mayoría ansiosos por subir a cualquier barco que los llevase a América, se diferencian apenas en las ropas y en los nombres de los que ahora nos muestra la televisión.

Portugal quiso creer y hacer creer que era un paraíso ajeno a todo, un puerto libre, un oasis desde el que escapar. Las imágenes muestran más bien un purgatorio, pero en la memoria colectiva esa proyección de lo irreal ha quedado, de algún modo, grabada. Pensemos, por ejemplo, en el despegue de aquel avión en el que Ilsa y Victor Laszlo dejaron Casablanca rumbo a Lisboa. ¿Qué sería de ellos?

CV

Los colores de Borges

Documentales, Libros

La gente se imagina al ciego encerrado en un mundo negro, dice Borges en esta conferencia. La suya no fue una ceguera oscura: había azul, rojo, pero sobre todo, amarillo, el color que lo acompañó hasta el final. 

La conferencia que recomiendo a continuación es ‘La Ceguera’, pronunciada por él entre junio y agosto de 1977, en el Teatro Coliseo de Buenos Aires. Un lujo escucharlo hablar de su ‘modesta ceguera personal’, como le gustaba decir, que nunca le impidió ver el universo que lo inspiró y nos regaló para siempre.

Marina Eleonora Rubio

¿Quién es esa chica?

Documentales, Links

Es Anna. La sexta hija de Freud, y sobrina de Edward Bernays (a quien conocimos en el primer capítulo de ‘El Siglo del YO’, la genialidad producida por la BBC en 2002 y dirigido por Adam Curtis).

¿Por qué esta foto carnet? Anna es una de las protagonistas del segundo capítulo de la serie: La fabricación del consentimiento.

Después de la segunda guerra mundial pasaron muchas cosas, ¿no?

Pasen y vean:

Marina Eleonora Rubio

Máquinas de la felicidad

Cine y Series, Documentales

Cuenta la historia que Edward Bernays, sobrino de Sigmund Freud, fue el primero en darse cuenta de cómo mover la maquinaria del deseo para alimentar el capitalismo. ¿De qué forma? Haciéndonos pensar en objetos. Haciéndonos pensar que los necesitamos. Y haciendo de esa necesidad, un deseo. 

Así comienza El siglo del YO, realizado por Adam Curtis para la BBC en 2002,  un documental que atraviesa los mojones del siglo pasado con un archivo único.

Mejor, casi, que cualquier serie de Netflix (es que acabo de ver Leftovers).

Marina Eleonora Rubio

El pionero

Documentales, Música

El blues y el jazz en Argentina tienen una larga tradición y sus músicos son reconocidos en el mundo entero. Pero se suele saber bastante poco de sus orígenes y los artistas que lo llevaron a ese lugar.

Sin embargo, para los que conocen un poco de la historia musical del Río de la Plata no quedan dudas de que Oscar Alemán fue uno de sus principales pioneros -sino el principal- desde la década del 30.

Nacido chaqueño, hijo de una nativa qom y un músico uruguayo, Oscar Alemán desarrollo una impresionante carrera que lo llevó a los mejores escenarios de Europa, donde se codeó con artistas como Josephine Baker -con quien trabajó varios años- Louis Amstrong y Duke Ellington.

El documental que dejo más abajo es un homenaje póstumo a su figura, a la cual me sumo con placer, y que -si gustáis de la música- os conmino a mirar.

JB Chorch